【翰墨新峰】李方富：在追古路上寻求欢乐——2014年度“新峰计划”书法入选人才作品欣赏

李方富，男，生于1976年，现为中国书法家协会会员

浙江省书法家协会会员

浙江省青年书协创作委员会委员

温岭市书法家协会理事

温岭市青年书协副主席

温岭市清新书画院书法艺术创作中心主任

2012年被温岭市人民政府评为温岭市第二届“优秀青年”人才

2013年被台州市委宣传部评为台州市文化宣传“四个一批”人才。

   

李白诗《古风·碧荷生幽泉》 52cm×42cm

              在追古路上寻求欢乐             

谈起书法，与之结缘至今也有二十余年了。上初中时刚接触书法，我的政治老师觉得我的字写得不错，让我下课或放学后在他办公室习字，给我“开小灶”。渐渐地，我总是在学校的书法比赛中获得名次。书法让我获得了荣誉，有了喜悦，后来书法成了我生活的一部分。其间快乐、纠结、坎坷的日子不少，至今回味起来依然恍如昨日。

 

王羲之《兰亭序》 84cm×67cm

正草篆隶中，我最喜欢隶书。隶书是讲究大格局、大气象的一种书体，结构扁平工整精巧，线条平而不平、直而不直、连而不连、断而不断，苍劲中不失柔美，端庄里透着洒脱。因而我对隶书情有独钟。汉字书法书体多样，不同书体之间有着某些共同的审美特征，如点画的形质美、笔画的力度美、结构的形式美、章法的布局美，但就隶书而言，它更有一种变化美，变化美是动态的，在动与静的矛盾中产生美感，大量平直取势的副笔构成基础，而典型的“蚕头雁尾”在波磔为主笔形成动态变化。古典美是其另一个特点，就是古意，这可能跟它产生的时代，由篆转化而来有着密切的联系，是楷书、行书和草书不能与之相比的。汉碑的古朴、摩崖的厚重、秦简的率意，或苍茫浑厚或宽大洁净，都那样动人心魄。秦汉是隶书的高峰，秦汉人是自然而然地写隶书，他们不像我们今人为了创作而创作，他们的风格是自然生成的，是随意的，没有做作。有时我认为，我对隶书的追求，其实是对秦汉人文风貌的追求。如果有穿越，我愿意去那个专属隶书的朝代看看。

陶渊明诗二首 52cm×42cm

秦汉时期给后人留下了丰富的隶书源泉，这是任何一个朝代都无法超越的。由于汉代树碑立传风气大兴，给后世留下了丰富的隶书碑刻书法作品，千姿百态，个性迥异，雄壮、典雅、质朴、灵秀，可谓一应俱全。《史晨碑》《乙瑛碑》等以圆笔为主，方笔为辅，结体偏扁，秀逸多姿，同时又极具法度；《石门颂》烂漫多姿，用笔含蓄，无明显的蚕头雁尾；《张迁碑》以方笔为主，字形方整，结体多变，其书体雄强朴茂。汉代隶书展现的神秘而又鲜活质朴的艺术世界，让我感觉深不可测，又其乐无穷。清代的隶书值得一提，赵之谦、邓石如、尹秉绶、金农等书家勇于创新，将隶书写得极具个人风格，无疑拓宽了隶书的路子，开辟了隶书的一个新纪元。当代的隶书也是相当繁荣的，书写人数众多，风格也具多样化。现在书法已经发展到了一种纯艺术理念的态势，当代书者用多一点手段，多一点张扬，多一些表现，多一点情绪，多一点火花，让隶书打上了时代的烙印。

树色花香七言对联 208cm×33cm×2

我写隶书是将汉碑和汉简结合，取汉碑之厚重，取汉简之率意。我临帖最多的是《张迁碑》，其书法造诣极高，多为后世效仿。此碑风格极为独特，其风貌极为强列，格调方朴古拙，堪称神品。它的线条多平直朴实、沉着痛快，方折

意味浓厚，不过在平直的线条中也结合了一些圆转的笔画。两者相互并存，变化也很细微。临此碑帖很多时候会有心境上的变化。《张迁碑》可以说是阐发性情的裁体，如此伟大的作品，给了我很丰富的养料和提示。汉简由于使用的原因不得不追求简易速成，草率急就、自由奔放的特点让隶书在书法艺术上展现出另一种自然生趣，落落大方，不拘谨的古拙之风韵。有时候在密密麻麻的字群中，偶尔出现长长的竖笔或挑笔，其实就是书写者难得一次的手势的放纵。有时自己创作时，一时情绪的激越写了出格的一笔，就是取法于此的。当然，我也会看当代隶书名家的作品，仅看而已，看它们笔画的出处，看它们的长人之处。我铭记着有位书法名家对我的忠告：只有入古，才能有自家的面目；只有真正的入古，才能开出新路。

飞毫拂素五言对联 174cm×29cm×2

临摹与创作之于书法而言是相辅相成的关系，书法创作的源与流，变与通，继承与创作都与临摹密切相关，临摹越深入，创作才更有内涵。创作就是经过漫长反复地磨练，在时机成熟的时候再逐个背叛他们。所谓学古而不泥古，耻与人同。

在创作上，我在意内容的准确性及汉字的规范性。创作前，我将要写的内容找几个版本打印下来，对比一番，选择最权威最有说服力的一个。我也注重汉字的结构规范，不随意增减笔画，不随意改变汉字原来的结构和字形。字典是我创作时一个必备的工具，字法一定要规范，没必要故弄玄虚，用生僻字和异体字来改变汉字结构，更不能造字。在古代碑帖中某些字如果有增减笔或改变写法，经过长期的积累和传承，古今已经通用，在创作中是可以取法的。我认为这是一种态度，是对书法艺术与观赏者的尊重。

李邺《高碑诗》 137cm×33cm

书法确实是一件很难的事情，虽然写字也几十年了，但越往前走，越深刻体会到这一点。之前屡次在高手如云的国展中入展甚至获奖，我倍感侥幸。书法创作技法很重要，但更重要的是书者的思想、心境、品格。写书法贵在坚持，坚持学古不泥古，坚持自己的风格，坚持自己的审美，不能随波逐流盲目跟风。真正打动人的作品应该是深深打上传统烙印，具有鲜明个性，发自内心的韵墨心声。我一直将书法定位为我的兴趣爱好，不急功近利浅尝辄止。在艺术上名利心越重，就离艺术的真谛越远。我在这条追古路上是来寻求欢乐的。

李方富

陶渊明《桃花源记》 147cm×58cm

        在路上——李方富书法印象         

与方富小兄相识已十数年了。其就职于温岭市清新书画院，孜孜于书法。三年前我的书法工作室组建之初，经温岭市委宣传部推荐，他便成为成员之一，经常从温岭专程赶来椒江，参与对几十名学员的公益辅导。在大家印象中，方富老师讷于言而敏于思，比较沉静、低调、随和，有谦谦君子之风。

刘禹锡《陋室铭》 43cm×73cm

众多书体中，方富最为钟情的是隶书，在他的感觉里，隶书是讲究大格局、大气象的一种书体。正因为这种契爱，使得他在隶书上获得了突破。近年，方富的隶书在全国书法展赛中连续入展、获奖达30余次，成为台州青年书法队伍里的翘楚。这次又新晋省文联、省书协“新峰计划”人选之列，更是引起业内的广泛关注。

宋玉散文选 103cm×52cm

就隶书而言，秦汉既是其发端，又是其鼎盛时期，其时碑的质朴与高古，简的灵动与率意，皆为后世创作奠定了丰富、厚实的基础；至清代，金石考据之风兴起，不少书家在隶书创作中注入了金石气，强化了个人风格，形成了第二座高峰；当代，一些书家入古开今，或在深入借鉴传统上有了进一步的思考与定位，或在用笔、结字造型、章法形式等方面注入了现代元素，作出了一些有价值的探索与突破。观方富隶书，首先是以汉碑为根基的，尤其对《张迁碑》用功最深，此碑格调方朴古拙，线条多平直朴实、沉着痛快，方折意味浓厚，不过在平直的线条中也结合了一些圆转的笔画。两者相互并存，变化也很细微。当然，方富的取法并不苑囿于一碑一帖，他进而吸收了简牍的流畅、自由奔放的特点，从而使隶书展现出一种自然生趣、不拘谨的古拙之风韵。最难能可贵的是方富隶书还创造性地表达出一种现代感：一是对经典隶书笔法的弱化处理，取代以似隶非隶，似篆非篆，似行非行，似魏碑非魏碑而又兼及上述一些特点的用笔，方而不方，圆而不圆，直而不直，连而不连，断而不断，苍劲中不失柔美，凝重里透着洒脱；二是对结构的适度夸张与变形，让隶书的造型富有随机的想象力和抽象意味。另外，还值得一提的是其行书也初具规模。方富行书以二王为宗，并力追八大，八大用笔上的简与净，结字上的空灵与变形，其实与其隶书在意念和手法上有许多共通之处。某种意义上，方富的隶书与行书起到了互为滋养的作用，并共同汇聚、构就了他的艺术创造力。

 

当然，方富还年轻，对书法艺术高峰而言，一切尚在攀登的路上，但他有着敏锐的艺术禀赋、沉静的心智、高远的抱负、执着的精神、谦逊的为人，再加上崇德尚艺、服务社会的襟怀，相信他在书法艺术的道路上会越走越远！

王波

浙江省书协主席团委员，台州市书协主席